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  • Nvidia dévoile ses robots du futur à Berlin

    Nvidia dévoile ses robots du futur à Berlin

    À Berlin, Jensen Huang a présenté ses robots Microducks et annoncé 10 milliards d’investissements en Europe. Nvidia veut faire du Vieux Continent un pilier de l’IA physique.

    Berlin au cœur de la révolution robotique de Nvidia

    La conférence GTC de Nvidia a pris ses quartiers à Berlin ce mercredi, devant près de 3 000 participants venus découvrir les dernières innovations du géant américain des semi-conducteurs. Cette étape allemande clôturait une vaste tournée européenne de Jensen Huang, qui avait déjà fait escale à Londres, Paris, Stockholm et Dublin. Sur scène, le patron emblématique de Nvidia, reconnaissable à sa veste en cuir noir, a multiplié les annonces et les démonstrations spectaculaires. Robots, supercalculateurs, centres de données nouvelle génération : l’événement a confirmé que Nvidia entend peser de tout son poids sur la transformation numérique et robotique du continent européen.

    Les Microducks, les stars inattendues de la conférence

    Le moment le plus marquant de la soirée n’était pas une annonce financière, mais bien une démonstration de petits robots en forme de canard. Baptisés Microducks, ces engins miniatures ont été développés par la start-up française Pollen Robotics, en collaboration avec la plateforme Hugging Face. Entraînés par l’IA, ils se sont livrés à des sauts périlleux sous les yeux du public, avant d’obéir aux ordres de Jensen Huang qui leur demandait de faire la sieste. La démonstration n’a pas été sans accrocs : trois d’entre eux se sont couchés promptement, mais un quatrième a eu besoin de davantage de persuasion. L’un se trouvait même tourné dans la mauvaise direction au moment où Huang concluait son discours. « Fais attention, reste concentré », lui a lancé le dirigeant, mi-amusé mi-sérieux.

    Nvidia mise sur le savoir-faire industriel européen

    Au-delà du spectacle, Jensen Huang a livré un message de fond sur la place de l’Europe dans la course à l’IA. Pour lui, le continent dispose d’un avantage naturel que peu d’autres régions peuvent revendiquer : son expertise historique en ingénierie mécatronique et en systèmes de précision. « Aucune région ne s’est autant consacrée à la fabrication de systèmes mécatroniques, électroniques et mécaniques avec un tel niveau de précision et de savoir-faire que l’Europe », a-t-il affirmé. Cet héritage industriel, combiné aux technologies d’IA de Nvidia, pourrait selon lui faire de l’Europe un acteur central de ce que l’entreprise appelle l’ »IA physique », c’est-à-dire l’intelligence artificielle appliquée aux robots, aux usines et aux véhicules autonomes.

    Microduck, le robot canard de Pollen Robotics et Nvidia
    Instagram / @nvidiaxspark

    Des partenariats industriels concrets

    Les annonces de Berlin ne se sont pas limitées aux discours. Parmi les partenariats dévoilés mercredi, la société allemande Agile Robots prévoit de produire entre 1 000 et 2 000 petits robots humanoïdes l’année prochaine, en collaboration avec Nvidia. La production devrait démarrer dès la fin de cette année. Nvidia a par ailleurs présenté son nouveau supercalculateur Vera Rubin NVL72 et le concept DSX POD, un module de centre de données préfabriqué de la taille d’un conteneur. Ces infrastructures peuvent désormais être déployées en seulement deux semaines, contre six mois auparavant, une avancée majeure pour les entreprises qui cherchent à accélérer leur transition vers l’IA.

    Un appel à l’Europe pour produire, pas seulement consommer l’IA

    Le message de Jensen Huang s’est voulu mobilisateur pour les acteurs économiques européens. Face à un continent souvent perçu comme en retard sur les États-Unis et l’Asie dans la course à l’IA, le patron de Nvidia a insisté sur la nécessité de passer du statut de consommateur à celui de producteur. « Pour faire partie de cette économie de l’IA, il ne suffit pas de se contenter de consommer l’IA, il faut la produire. Nous pourrions faire tout cela ici, en Europe », a-t-il lancé à l’assistance. Nvidia affirme avoir investi près de 10 milliards de dollars dans l’écosystème technologique européen, un engagement que la firme entend renforcer dans les années à venir, portée par la conviction que la robotique et l’IA physique seront les prochains grands moteurs de croissance mondiale.

    La rédaction ICONIQ. IA

  • Cristiano Ronaldo reste le footballeur le mieux payé au monde en 2026

    Cristiano Ronaldo reste le footballeur le mieux payé au monde en 2026

    Forbes a publié son classement 2026 des footballeurs les mieux payés. Ronaldo domine avec 300 millions de dollars, loin devant Messi et Mbappé.

    Ronaldo, seul au sommet depuis deux décennies

    La hiérarchie ne change pas. Pour la douzième fois en treize ans, Cristiano Ronaldo et Lionel Messi trustent les deux premières places du classement Forbes des footballeurs les mieux payés au monde. Mais cette année, l’écart entre les deux rivaux historiques a rarement été aussi marqué. Le Portugais s’impose en solitaire au sommet avec des revenus estimés à près de 300 millions de dollars, soit environ 267 millions d’euros. Un chiffre vertigineux, alimenté par son contrat XXL à Al-Nassr en Arabie saoudite, où il perçoit plus de 200 millions d’euros par an, auxquels s’ajoutent des revenus publicitaires colossaux. À 41 ans, CR7 continue de redéfinir les limites du possible, sur et en dehors des terrains.

    Messi deuxième, mais loin derrière

    Lionel Messi occupe la deuxième place, mais avec un montant très inférieur à celui de son éternel rival. L’Argentin totalise 145 millions de dollars, soit environ 129 millions d’euros, grâce à son salaire à l’Inter Miami, en Major League Soccer, et à ses nombreux partenariats commerciaux avec des marques comme Duracell ou OpenAI. Si la Pulga reste l’un des sportifs les plus bankables de la planète, l’écart avec Ronaldo s’est nettement creusé depuis le départ du Portugais vers le Golfe. La hiérarchie financière entre les deux hommes, longtemps disputée, semble aujourd’hui clairement établie en faveur de CR7.

    Mbappé troisième, boosté par son nouveau contrat

    Kylian Mbappé complète le podium avec des revenus estimés à 100 millions de dollars, soit 89 millions d’euros. Le Français a sensiblement amélioré sa position dans ce classement grâce, notamment, à son nouveau contrat d’équipementier signé en septembre avec la marque suisse On, qui lui a permis d’augmenter significativement ses revenus annexes. L’attaquant, désormais l’un des visages les plus visibles du football mondial, confirme qu’il joue dans une autre cour que la grande majorité de ses pairs. À 27 ans, il a encore de nombreuses années devant lui pour se rapprocher du niveau financier de ses deux ainés au sommet de ce classement.

    Cristiano Ronaldo sous le maillot du Portugal
    Bryan Berlin / Wikimedia Commons / CC BY-SA 4.0

    Le reste du top 10

    Derrière le trio de tête, le classement Forbes 2026 révèle une belle diversité de profils et de championnats. Erling Haaland pointe en quatrième position avec 75,7 millions d’euros, suivi de Vinicius Jr à 67,7 millions. Le prodige espagnol Lamine Yamal fait une entrée remarquée à la sixième place avec 49 millions d’euros, témoignant de son ascension fulgurante sur la scène mondiale. Sadio Mané, qui évolue lui aussi en Arabie saoudite, arrive septième avec 48,1 millions d’euros. Jude Bellingham (40,1 millions), Harry Kane (37,4 millions) et Mohamed Salah (35,6 millions) complètent ce top 10 qui concentre une richesse sans précédent dans l’histoire du football.

    Comment Forbes établit son classement

    La méthodologie du magazine américain repose sur une évaluation rigoureuse de l’ensemble des revenus perçus par les joueurs sur une année civile. Salaires de base, primes de performance, bonus liés aux résultats collectifs, droits à l’image et partenariats publicitaires : tout est pris en compte. Forbes s’appuie sur des estimations affinées, basées sur des sources multiples, pour comptabiliser également les revenus issus d’activités commerciales personnelles, d’investissements et de contrats de sponsoring. Un exercice complexe, mais qui offre chaque année l’un des aperçus les plus complets de la puissance économique du football mondial.

    La rédaction ICONIQ. Sport

  • Gims dévoile son nouveau single « Des sous »

    Gims dévoile son nouveau single « Des sous »

    Gims poursuit son année 2026 avec « Des sous », un nouveau single sorti le 23 octobre. Une sortie qui confirme le dynamisme du chanteur, entre nouveautés et concerts.

    « Des sous », le nouveau titre de Gims

    Gims continue de faire plaisir à son public. Ce vendredi 23 octobre, le chanteur a dévoilé « Des sous », un nouveau single désormais disponible sur les plateformes de streaming. Une sortie annoncée sur son site officiel, Black Belt Music, qui vient enrichir une discographie déjà particulièrement fournie. Avec ce morceau, l’artiste poursuit son rythme de sorties régulières et offre à ses fans une nouvelle chanson à découvrir, sans attendre un prochain album. Cette fois, Gims revient en solo, sans artiste invité annoncé sur le titre.

    Une année 2026 riche en nouveautés

    Depuis le début de l’année, Gims multiplie les occasions de retrouver son public avec de nouveaux morceaux. « Monica », « Soleil », « Emprise », « Fantaisie », « Désaccord » ou encore « Bonnie » : les singles se succèdent et témoignent d’une actualité musicale particulièrement dense. Le chanteur multiplie également les collaborations, notamment avec Gazo sur « Triple S » et Mauvais Djo sur « Vive la monnaie ». Une belle dynamique qui lui permet de rester au cœur de la scène musicale française. « Des sous » vient prolonger cette série, quelques semaines seulement après « Bonnie », dévoilé en septembre.

    De la Sexion d’Assaut à une carrière solo incontournable

    Avant de devenir Gims, il y avait Maître Gims, l’une des voix emblématiques de la Sexion d’Assaut. Le succès de son premier album solo, « Subliminal », en 2013, marque un tournant dans sa carrière. Avec « J’me tire », « Bella » ou encore « Sapés comme jamais », le chanteur s’impose progressivement auprès d’un public toujours plus large. Son mélange de rap, de pop et de mélodies immédiatement reconnaissables devient sa signature. Plus de dix ans après ses débuts en solo, Gims continue de faire évoluer son univers musical tout en conservant ce qui a fait son succès.

     

    Des collaborations qui marquent sa carrière

    Si Gims multiplie les titres en solo, les featurings occupent également une place importante dans son parcours. Au fil des années, il a partagé le micro avec des artistes aussi différents que Vianney, Sting, Sia ou encore Dadju, son frère. Des rencontres musicales qui illustrent sa capacité à naviguer entre plusieurs univers et à toucher différentes générations. En 2026, cette dynamique se poursuit avec de nouvelles collaborations, notamment aux côtés de Gazo. Avec « Des sous », c’est toutefois en solo que le chanteur revient sur le devant de la scène.

    Un nouveau single en pleine tournée

    Cette nouvelle sortie intervient alors que Gims poursuit également son Carpe Diem Tour. Le chanteur enchaîne les concerts à travers la France, avec notamment un passage annoncé à Strasbourg en novembre et deux rendez-vous à Paris La Défense Arena les 16 et 17 décembre. L’occasion pour son public de retrouver les grands succès de sa carrière, mais aussi ses morceaux les plus récents. Entre scène et studio, Gims confirme une année particulièrement active et continue d’enrichir son répertoire. Son nouveau single « Des sous » est disponible depuis le 23 octobre sur les plateformes de streaming.

    🎵 Retrouvez toute l’actualité de Gims sur Black Belt Music

    La rédaction ICONIQ. Créateurs

  • Walmart ouvre un site réservé aux intelligences artificielles

    Walmart ouvre un site réservé aux intelligences artificielles

    Walmart lance le Walmart Agent Gateway, un portail dédié aux IA capables de faire des courses pour leurs utilisateurs. Une première mondiale qui rebat les cartes du commerce en ligne.

    Un portail taillé pour les agents IA

    Le géant américain de la grande distribution a annoncé mercredi la création du Walmart Agent Gateway, une interface spécifiquement conçue pour accueillir les agents d’intelligence artificielle. Ces systèmes, capables d’agir de façon autonome pour le compte de leurs utilisateurs, peuvent désormais se connecter directement au catalogue Walmart pour rechercher des produits, vérifier les prix et les stocks, puis finaliser des commandes. Plus besoin de simuler un comportement humain en naviguant page par page comme le ferait un acheteur ordinaire. Le portail leur ouvre un accès structuré et optimisé, pensé exclusivement pour leur fonctionnement.

    Pourquoi le navigateur ne suffisait plus

    Jusqu’à présent, les agents IA qui tentaient d’effectuer des achats sur Walmart.com passaient par un navigateur classique, reproduisant les mêmes clics et les mêmes étapes qu’un utilisateur humain. Walmart reconnaît que cette méthode posait de sérieux problèmes. Elle pouvait être « lente et sujette aux erreurs », avec des agents qui se retrouvaient régulièrement bloqués à certaines étapes du tunnel d’achat. Le Walmart Agent Gateway résout ces frictions en proposant une connexion directe, plus rapide et plus fiable, entre l’IA de l’utilisateur et les systèmes internes du distributeur.

    Notification Walmart Agent IA sur smartphone
    © Walmart

    Personnalisation et garde-fous

    Le portail ne se contente pas d’ouvrir un accès technique aux agents externes. Il permet aussi une collaboration inédite entre l’IA de l’utilisateur et celle de Walmart. Concrètement, l’IA maison du distributeur peut mettre en avant des produits déjà achetés ou appréciés par le client, enrichissant ainsi l’expérience d’achat avec une couche de personnalisation. Mais Walmart a également posé des règles claires quant aux actions autorisées. Tout agent qui tenterait de les contourner sera automatiquement bloqué, garantissant ainsi la sécurité des transactions et la protection des données des consommateurs.

    Un marché au potentiel colossal

    L’initiative de Walmart s’inscrit dans une tendance de fond que les analystes suivent de très près. Le cabinet McKinsey estime que le marché du commerce agentique, c’est-à-dire les achats réalisés par des IA pour le compte d’humains, pourrait peser mille milliards de dollars de chiffre d’affaires aux États-Unis d’ici 2030, et entre 3 000 et 5 000 milliards à l’échelle mondiale. Des chiffres vertigineux qui expliquent pourquoi les grands acteurs du secteur cherchent à prendre position dès maintenant. En ouvrant son portail en premier, Walmart tente de devancer ses rivaux et de s’imposer comme la référence du commerce piloté par l’IA.

    Amazon résiste, Walmart fonce

    Tous les géants du commerce ne partagent pas l’enthousiasme de Walmart. Amazon, son principal concurrent, a fait le choix inverse en interdisant les agents IA externes sur sa plateforme, invoquant des raisons de sécurité informatique. Cette divergence de stratégie révèle deux visions opposées de l’avenir du commerce en ligne. D’un côté, Walmart parie sur l’ouverture et la collaboration avec l’écosystème IA. De l’autre, Amazon préfère contrôler l’intégralité de la chaîne et garder les agents dans son propre environnement. Le duel entre les deux mastodontes de la distribution prend une nouvelle dimension, celle de l’intelligence artificielle agentique.

    La rédaction ICONIQ. IA

  • Zinédine Zidane dévoilera sa deuxième liste des Bleus le 6 novembre

    Zinédine Zidane dévoilera sa deuxième liste des Bleus le 6 novembre

    Zinédine Zidane dévoilera sa deuxième liste des Bleus le 6 novembre à 18h, avant deux matchs décisifs de Ligue des nations face à l’Italie et la Turquie.

    Une annonce très attendue

    La Fédération française de football (FFF) l’a confirmé ce jeudi : Zinédine Zidane rendra publique sa deuxième liste de sélectionneur le 6 novembre à 18h. L’annonce est très attendue depuis la première convocation de l’ancien milieu de terrain, qui avait créé la surprise en faisant appel à plusieurs jeunes joueurs méconnus du grand public. Nommé à la tête des Bleus fin juillet, après une Coupe du monde 2026 conclue à une décevante quatrième place, Zidane construit son projet avec méthode et prend le temps de balayer l’ensemble du réservoir tricolore. Cette deuxième liste permettra de voir si certains novices de septembre confirment leur place dans le groupe ou si de nouveaux noms feront leur apparition dans la sélection nationale.

    Italie et Turquie au programme

    Ce rassemblement de novembre, de durée plus classique que le précédent, placera l’équipe de France face à deux adversaires exigeants. Les Bleus se déplaceront d’abord à Milan pour affronter l’Italie le 12 novembre, avant de recevoir la Turquie au Matmut Atlantique de Bordeaux le 15 novembre, dans le cadre de la Ligue des nations. Le premier entraînement du groupe est programmé le lundi 9 novembre, ce qui laissera trois jours de préparation avant le déplacement en Italie. Deux matchs capitaux pour maintenir la dynamique positive entamée depuis la prise de fonction de Zidane.

    Zinédine Zidane portrait
    Raphaël Labbé / Wikimedia Commons / CC BY-SA 2.0

    Une France en grande forme

    Les chiffres parlent pour les Bleus. Depuis l’arrivée de Zinédine Zidane sur le banc, l’équipe de France a remporté trois victoires et concédé un match nul lors de ses quatre premières rencontres de Ligue des nations. Ce bilan solide place la France en tête de son groupe et la met en excellente position pour se qualifier pour la phase à élimination directe de la compétition. La sérénité retrouvée tranche avec les turbulences de la période précédente, et l’enthousiasme autour de l’équipe nationale ne cesse de croître depuis les premiers pas convaincants de Zizou à la tête du groupe.

    Une première liste marquée par la jeunesse

    Lors de sa toute première liste en septembre, Zidane avait affiché ses ambitions en convoquant cinq joueurs jamais appelés auparavant. Le gardien toulousain Guillaume Restes, les défenseurs Jérémy Jacquet (Liverpool) et Andy Diouf (Inter Milan), le milieu de terrain de Côme Lucas Da Cunha et l’attaquant rennais Estéban Lepaul avaient tous découvert l’antichambre de la sélection. Certains avaient même disputé des minutes en match officiel. Ce renouvellement générationnel est la marque de fabrique du nouveau sélectionneur, déterminé à ne pas s’enfermer dans des habitudes et à faire confiance au talent qui émerge dans les clubs français et européens.

    L’attente des supporters

    La conférence de presse de Zidane du 6 novembre s’annonce comme un événement à part entière. Depuis sa nomination, chaque prise de parole du champion du monde 1998 est scrutée avec une attention particulière par les supporters et les observateurs. Quels joueurs seront récompensés pour leurs performances en club ? Certains cadres seront-ils écartés au profit de nouveaux profils ? Autant de questions qui animent les discussions dans tout le pays. Le rendez-vous est fixé : le 6 novembre à 18h, la France découvrira les hommes sur lesquels Zidane compte pour poursuivre sa belle série en Ligue des nations.

    La rédaction ICONIQ. Sport

  • Fabien Roussel fait une apparition inattendue dans un clip de Jul

    Fabien Roussel fait une apparition inattendue dans un clip de Jul

    Les affiches de campagne de Fabien Roussel se sont glissées dans le dernier clip de Jul, tourné à Nanterre. Le candidat PCF à la présidentielle, premier surpris, a réagi avec humour sur X.

    Une apparition furtive mais repérée

    C’est la rencontre que personne n’avait anticipée. Dans les premiers extraits du dernier clip de Jul, le rappeur marseillais au succès phénoménal, on distingue en arrière-plan, à la toute fin de la vidéo, les affiches électorales de Fabien Roussel. Le secrétaire national du Parti communiste français (PCF) et candidat à l’élection présidentielle de 2027 surgit ainsi à l’écran, non en chair et en os, mais sous la forme de ses panneaux de campagne placardés sur des espaces d’expression libre à Nanterre, dans les Hauts-de-Seine. Son visage y est bien reconnaissable, tout comme son slogan de campagne : « Vivre ! ». L’apparition ne dure qu’une fraction de seconde, mais elle n’a échappé ni aux fans les plus attentifs, ni au principal intéressé. Le clip, dont le tournage a eu lieu en septembre dans le 92, réunit tous les ingrédients caractéristiques de l’univers de Jul : hall d’immeuble, motos, hommes cagoulés, et même une soucoupe volante.

    Roussel réagit avec fair-play sur X

    Informé de sa présence involontaire dans le clip, Fabien Roussel n’a pas boudé son plaisir. Sur X, le 21 octobre, il a posté un message qui mêle surprise et reconnaissance envers ses militants : « Je ne pensais pas faire une apparition dans un clip de Jul un jour ! Merci aux camarades du 92 et bravo pour votre détermination, on continue ! » Une réaction sobre et assumée, qui lui a valu une salve de commentaires bienveillants. Le tweet a rapidement circulé, offrant au candidat une visibilité inattendue dans des sphères normalement peu perméables aux messages du PCF. Car Fabien Roussel plafonne autour des 2 % d’intentions de vote dans les sondages pour 2027, loin derrière Jean-Luc Mélenchon et Raphaël Glucksmann à gauche.

    Une deuxième affiche militante dans le clip

    L’affiche de campagne de Fabien Roussel n’est pas la seule présence politique à s’être glissée dans le clip. Une seconde affiche, également posée par des militants communistes dans les rues de Nanterre, apparaît dans la vidéo. Elle met en avant les 211 milliards d’euros versés chaque année sous forme d’aides publiques aux entreprises, un chiffre issu d’une commission d’enquête sénatoriale dont le sénateur communiste Fabien Gay était corapporteur. Une présence dans le fond du décor qui, loin d’être anodine, illustre le travail de terrain des sections communistes du 92 dans une ville marquée par une forte identité ouvrière et une implantation historique de la gauche radicale.

    Jul, une audience que les politiques rêvent d’atteindre

    La portée de cette apparition s’explique aussi par le poids colossal de Jul dans le paysage musical français. Le rappeur marseillais est le plus gros vendeur de disques de l’histoire du rap en France, avec une audience fidèle de plusieurs millions de personnes. Sur Instagram, il compte 4,8 millions d’abonnés, majoritairement jeunes et issus de milieux populaires urbains, une cible que les partis de gauche cherchent précisément à reconquérir. Jul n’est pas un artiste neutre politiquement : ses textes dénoncent régulièrement les discriminations et les injustices sociales. Sa présence à Nanterre en 2023, au lendemain de la mort de Nahel Merzouk tué par un policier, avait d’ailleurs marqué les esprits. Il avait alors partagé une cagnotte de soutien à la famille et exprimé sa solidarité.

    Un coup de projecteur involontaire en pleine campagne

    La question que tout le monde se pose est simple : Jul a-t-il délibérément laissé ces affiches dans le champ de sa caméra, ou s’agit-il d’une coïncidence du tournage ? Rien ne permet de trancher avec certitude. Le rappeur, discret dans les médias traditionnels et peu enclin aux déclarations politiques directes, n’a pas commenté l’incident. Ce qui est certain, c’est que cet épisode offre à Fabien Roussel un coup de projecteur qu’il n’aurait sans doute pas obtenu autrement à ce stade de la campagne. À quelques mois d’une présidentielle 2027 qui s’annonce serrée à gauche, chaque point de visibilité compte, même venu d’une source aussi improbable que le clip d’un rappeur filmant les rues de la banlieue parisienne.

    La rédaction ICONIQ. Politique

  • Daft Punk débarque dans l’univers LEGO

    Daft Punk débarque dans l’univers LEGO

    Daft Punk et LEGO annoncent un partenariat officiel, avec un premier set inspiré du concert « Alive 2007 ». Une collaboration qui dépasse largement la simple boîte de briques.

    Une annonce teasée en mode robot

    Tout a commencé par une énigme. Le 21 octobre 2026, la station radio fictive WDPK 83.7, voix numérique de Daft Punk, a diffusé une séquence cryptique : une main gantée de métal actionnant un interrupteur dans une salle de contrôle futuriste, révélant le contour lumineux d’une brique LEGO. Les codes robots TB3 (Thomas Bangalter) et GM08 (Guy-Manuel de Homem-Christo) clignotaient à l’écran, accompagnés des chiffres « 2007 » et « 22.10 ». Le lendemain, le mystère était levé : Daft Punk et LEGO ont officiellement annoncé un partenariat global, dont le premier jalon est le lancement d’un set LEGO Ideas consacré à la scène pyramidale du concert « Alive 2007 », l’une des performances les plus marquantes de l’histoire de la musique électronique. La vidéo d’annonce, montée sur « Voyager » et « Human After All », a immédiatement enflammé la communauté des fans des deux univers.

    Six ans d’attente pour un set né du confinement

    L’histoire de ce set remonte au printemps 2020. Patrick Harboun, alias RobotRock, un père luxembourgeois passionné de LEGO, conçoit avec son fils de huit ans une maquette du mythique concert « Alive 2007 » lors du confinement. Le projet est soumis au concours LEGO Ideas « Music to Our Ears! » et remporte la deuxième place, mais ne passe pas en production. Harboun retente sa chance en 2024, resoumettant le modèle à la plateforme LEGO Ideas. Le projet franchit le seuil des 10 000 soutiens et entre en « Parking Lot » en octobre 2025, une forme de purgatoire pour les créations acceptées mais en attente de feu vert commercial. C’est finalement en octobre 2026 que LEGO officialise le greenlight, transformant une idée née entre un père et son fils en collaboration mondiale. « On n’osait pas imaginer que ça prendrait cette ampleur », a déclaré Harboun dans un communiqué.

    Un partenariat bien plus large qu’un simple set

    LEGO et Daft Punk ont pris soin de préciser que cette collaboration dépasse la simple mise en boîte d’un set collector. Le partenariat couvre « produits, contenus et expériences de marque » qui traversent « la musique, la culture et les espaces créatifs », selon le communiqué officiel. Autrement dit : des événements, des contenus originaux, et potentiellement d’autres sets à venir. Les fans spéculent déjà sur un éventuel set casques de Daft Punk, qui pourrait reproduire les célèbres heaumes argenté et doré de Thomas Bangalter et Guy-Manuel de Homem-Christo. Le premier set, basé sur la pyramide « Alive 2007 », est quant à lui entré en phase de développement, avec une sortie annoncée pour 2027.

    Daft Punk : un héritage en pleine expansion

    Séparés en février 2021 après vingt-huit ans de carrière commune, Daft Punk n’ont jamais cessé d’être présents dans la culture populaire. Cette année, leur film Electroma de 2006 a bénéficié d’une restauration 4K pour son vingtième anniversaire. Leurs albums continuent de se vendre, leurs samples d’être repris, et leurs casques de robots de hanter les déguisements d’Halloween à travers le monde. Cette collaboration avec LEGO s’inscrit dans une logique cohérente : étendre l’univers visuel et créatif du duo au-delà de la musique, en s’appuyant sur une marque qui partage la même audience multigénérationnelle. Pour LEGO, c’est l’aboutissement d’un travail entamé par une simple soumission communautaire il y a plus de six ans.

    Le business de la nostalgie, un marché en pleine forme

    Cette annonce illustre une tendance de fond dans l’industrie du jouet et du merchandising. LEGO multiplie les collaborations avec des artistes emblématiques pour séduire les adultes collectionneurs autant que les enfants. Après une collection de cinq sets avec Olivia Rodrigo annoncée à l’été 2026, le groupe danois confirme sa stratégie : faire de ses produits des objets culturels à part entière, capables de générer un engouement médiatique bien au-delà du seul marché du jouet. Daft Punk, dont l’influence couvre la musique, la mode, le design et la culture visuelle, représente un partenaire idéal pour ancrer cette ambition dans le segment premium. La sortie du set en 2027 s’annonce déjà comme l’un des événements collectionneurs de l’année.

    La rédaction ICONIQ. Business

  • Kylie Jenner porte un soutien-gorge à 50 millions de dollars au défilé Victoria’s Secret

    Kylie Jenner porte un soutien-gorge à 50 millions de dollars au défilé Victoria’s Secret

    Kylie Jenner a porté le Fantasy Bra de Victoria’s Secret, un bijou à 50 millions de dollars. Une première dans l’histoire du défilé, pour un record absolu.

    Une première historique sur le podium

    Le 18 octobre 2026, le Crypto.com Arena de Los Angeles a vibré au rythme du retour du Victoria’s Secret Fashion Show. Et cette édition restera dans les annales. Pour la première fois en trente ans d’existence du Fantasy Bra, une femme qui n’est pas une Angel officielle de la marque a eu l’honneur de porter le bijou le plus convoité de l’industrie de la mode. Kylie Jenner, fondatrice de Kylie Cosmetics, icône de la génération Z et personnalité incontournable de la culture pop, a enfilé ce chef-d’oeuvre serti de diamants devant des milliers de spectateurs et des millions de téléspectateurs à travers le monde. Dans les tribunes, sa mère Kris Jenner et son compagnon Timothée Chalamet n’ont pas caché leur émotion. Adam Selman, directeur artistique de Victoria’s Secret, a confié à Vogue le raisonnement derrière ce choix audacieux : « Kylie dépasse véritablement le cadre de la mode, de la culture, de la télévision. Elle ne se limite pas à une seule chose. » Une « puissance culturelle », selon ses propres mots.

    50 millions de dollars : un bijou sans précédent

    Le chiffre donne le vertige. Cinquante millions de dollars, soit environ 44 millions d’euros, pour un seul bijou porté sur un podium. Le Fantasy Bra 2026, créé en partenariat avec la maison de joaillerie Jacob and Co., est officiellement le plus onéreux jamais réalisé dans le cadre de ce show. Il surpasse de loin le précédent record établi en 2000 par Gisele Bündchen, qui arborait un soutien-gorge estimé à 15 millions de dollars. Cette année, la pièce maîtresse du bijou est un diamant jaune naturel de 75,54 carats, classé « Fancy Vivid Yellow », taillé en forme radiant pour maximiser son éclat. Sa seule valeur est estimée à 22 millions de dollars. Autour de lui gravitent 4 411 diamants naturels supplémentaires, enchâssés dans une structure entièrement en or 18 carats, sans tissu, pesant près de 1,8 kilogramme.

    Mille heures de travail pour une pièce unique

    Derrière l’éclat des pierres se cache un travail colossal. Quinze artisans ont été mobilisés pendant plus de 1 000 heures pour assembler les 3 218 éléments individuels qui composent le Fantasy Bra, des bonnets aux franges suspendues en passant par les agrafes et les ornements intermédiaires. La structure articulée a été spécialement conçue pour épouser les mouvements du corps et permettre à Kylie Jenner de défiler avec fluidité malgré le poids imposant du bijou. Le résultat est une oeuvre à mi-chemin entre la haute joaillerie et la sculpture contemporaine, pensée autant pour être portée que pour être contemplée. Une fois le show terminé, contrairement à certaines pièces des éditions précédentes qui avaient été démontées ou mises sous vitrine, ce Fantasy Bra devrait rester intact.

    Une vente à 50 millions attendue chez Jacob and Co.

    Le bijou ne rejoindra pas une collection muséale. Victoria’s Secret et Jacob and Co. ont confirmé que le Fantasy Bra 2026 sera proposé à la vente auprès d’un acheteur privé, dans les showrooms new-yorkais de la maison de joaillerie. La question qui agite désormais le monde de la mode et celui de la haute joaillerie est simple : qui sera prêt à débourser 50 millions de dollars pour une telle pièce ? La démarche marque une rupture avec les habitudes de la marque, qui conservait ou exposait généralement ses créations les plus précieuses après chaque show. Cette fois, le Fantasy Bra 2026 est pensé comme un investissement autant qu’un objet d’art, destiné à trouver un propriétaire à la hauteur de son histoire.

    Kylie Jenner, nouvelle égérie d’un héritage légendaire

    Depuis son lancement en 1996, le Fantasy Bra a été porté par les plus grands noms du mannequinat mondial : Claudia Schiffer, Gisele Bündchen, Heidi Klum, Tyra Banks, Alessandra Ambrosio, Adriana Lima ou encore Candice Swanepoel. La première édition, portée par Schiffer dans une campagne print, était estimée à un million de dollars, loin des 50 millions actuels. Kylie Jenner s’inscrit dans cette lignée tout en la bousculant : elle n’est pas mannequin de profession, et c’est précisément ce qui a séduit la direction artistique du show. Après sa prestation, elle a partagé un gros plan du bijou sur ses Instagram Stories avec un message sans équivoque : « BEST DAY EVER. » La nouvelle génération a officiellement pris possession de l’un des symboles les plus iconiques de la mode mondiale.

    La rédaction ICONIQ. People

  • Un nouveau prix littéraire récompense les auteurs qui utilisent l’IA

    Un nouveau prix littéraire récompense les auteurs qui utilisent l’IA

    Le Prix Pascal récompense les auteurs qui assument l’usage de l’IA dans leur écriture. Une initiative inédite qui questionne les frontières de la création littéraire et la place de l’humain.

    Un prix littéraire inédit, né d’une controverse

    La littérature française vient de franchir un cap symbolique. Le Prix Pascal, lancé le 20 octobre 2026, est la première récompense littéraire française à distinguer ouvertement une œuvre coécrite par un humain et une intelligence artificielle. L’initiative prend racine dans le scandale qui a secoué la rentrée littéraire 2026 : l’auteur haïtien Thélyson Orélien, encensé pour son roman C’était ça ou mourir, a été accusé d’avoir eu recours à l’IA pour écrire son texte sans le révéler. Face à la polémique, l’écrivain a dû interrompre sa tournée en France. C’est sur ce terreau agité que le Prix Pascal a germé.

    L’IA assumée, déclarée, documentée

    La philosophie du Prix Pascal repose sur un principe simple : si l’IA est déjà dans les ateliers d’écriture, autant en faire quelque chose de visible et assumé. Les candidats doivent attester sur l’honneur que leur œuvre a bien été produite avec une assistance algorithmique. Ils doivent également fournir un dossier technique précisant le modèle d’IA utilisé et la méthode de génération employée. Pas question ici de dissimulation, c’est tout l’inverse. Le prix valorise la transparence et interroge frontalement la question de la paternité d’une œuvre à l’heure des grands modèles de langage.

    Prix Pascal livres
    ©️Prix Pascal

    Les règles du jeu

    Le règlement impose d’abord l’envoi d’une graine de 4 000 signes, soit environ deux pages, qui constitue le pitch du récit. Vient ensuite le manuscrit complet : 300 000 signes, espaces compris, rédigé en français. L’ouverture des candidatures est fixée au 20 octobre 2026. Le concours est ouvert à toute la francophonie, aucun éditeur n’est requis pour postuler. Le lauréat se verra remettre une dotation financière et, surtout, verra son manuscrit publié. Un jury de cinq personnalités, dont la composition n’a pas encore été révélée, évaluera les œuvres selon trois critères principaux : la créativité, la qualité de la narration et l’originalité du procédé utilisé.

    Une œuvre utile, pas un exercice de style

    Le Prix Pascal ne cherche pas à récompenser la prouesse technique brute. Les organisateurs sont clairs : ce n’est pas un concours de technologie. L’œuvre primée devra apporter quelque chose d’inédit, ne pas se contenter de reproduire un format littéraire déjà existant. Mieux encore, le texte devra être utile, ou alerter, ou contribuer à résoudre de manière originale l’un des grands défis écologiques, sociaux ou éthiques qui menacent l’humanité. Une exigence ambitieuse qui distingue le Prix Pascal d’un simple exercice de génération automatique et lui confère une dimension résolument engagée.

    Un débat qui dépasse le prix lui-même

    Le lancement du Prix Pascal rouvre un débat que le monde littéraire avait jusqu’ici contourné. Peut-on parler d’œuvre quand la machine participe à l’écriture ? La création est-elle encore humaine quand l’algorithme en forge une partie ? Les réactions dans le milieu éditorial sont mitigées. Certains saluent la clarté d’une démarche qui assume ce que d’autres cachent. D’autres s’inquiètent d’une normalisation qui risque de dévaluer la notion d’auteur. Le Prix Pascal ne prétend pas trancher ce débat, il le pose à voix haute, avec l’ambition d’y répondre livre après livre.

    La rédaction ICONIQ. IA

  • Inoxtag revient sur Fortnite avec un tournoi XXL

    Inoxtag revient sur Fortnite avec un tournoi XXL

    Inoxtag revient là où tout a commencé. Le 24 octobre, le youtubeur aux 9,5 millions d’abonnés organise Back to OG, un tournoi Fortnite XXL au Dôme de Paris avec 100 000 euros à la clé.

    Back to OG, un retour aux sources en grande pompe

    C’est sur ses réseaux sociaux qu’Inoxtag a levé le voile sur l’événement le 15 octobre. Back to OG, c’est un nom qui résonne comme une déclaration d’intention. Fortnite, c’est le jeu qui a propulsé le créateur sur le devant de la scène, à l’époque des Croûtons, ce collectif de vidéastes qui avaient bâti leur popularité autour du battle royale d’Epic Games. Depuis l’ascension Everest de son documentaire devenu viral, Inoxtag avait quelque peu mis le jeu de côté. Le 24 octobre, il s’y remet pour de bon, et en grande forme.

    60 créateurs et rappeurs au Dôme de Paris

    L’événement se tiendra au Dôme de Paris, dans le cadre de la Paris Games Week 2026 qui se déroule du 22 au 25 octobre porte de Versailles. Pas moins de 60 créateurs de contenu et rappeurs ont été conviés à participer au tournoi, organisé en format duo. Le casting exact n’a pas encore été dévoilé dans sa totalité, mais la promesse d’un plateau XXL mêlant streamers, youtubeurs et artistes musicaux suffit à faire monter l’excitation dans la communauté. L’événement sera diffusé en direct sur Twitch et YouTube, accessible gratuitement à tous les fans ne pouvant pas se déplacer à Paris.

    100 000 euros en jeu, dont une partie reversée à des associations

    Le cash prize de Back to OG est fixé à 100 000 euros, une somme distribuée entre les équipes participantes mais aussi, en partie, à des associations. Inoxtag a tenu à donner une dimension caritative à l’événement, une démarche qui correspond à son image et à ses engagements publics. Ce n’est pas la première fois que le créateur associe compétition et solidarité. La mécanique est rodée, et le public y est sensible. Les modalités exactes de distribution du prize pool et les associations bénéficiaires seront précisées au fil de la communication autour de l’événement.

    Un événement gaming qui s’inscrit dans la continuité des grands shows créateurs

    Back to OG arrive dans un contexte où les créateurs de contenu français investissent de plus en plus le terrain des événements sportifs et de divertissement à grande échelle. Après le GP Explorer, l’Eleven All Stars ou encore le Final Slam annoncé pour novembre, la scène gaming hexagonale prouve qu’elle est capable de remplir des salles emblématiques et de générer des audiences en ligne comparables à des événements professionnels. Inoxtag, fort de son documentaire sur l’Everest qui l’a propulsé à une notoriété mainstream, symbolise cette nouvelle génération de créateurs capables de produire des shows de niveau international.

    La Paris Games Week comme décor idéal

    Choisir la Paris Games Week pour accueillir Back to OG n’est pas un hasard. Le salon, qui fête cette année son retour en grande forme après une période difficile pour l’industrie du jeu vidéo, est le rendez-vous gaming le plus important de France. En s’y associant, Inoxtag donne à son événement une visibilité maximale auprès du public gaming français, tout en renforçant le lien entre la culture créateur et le salon historique. Une synergie gagnante pour les deux parties, et surtout pour la communauté qui pourra vivre le tournoi sur place ou devant son écran le 24 octobre.

    La rédaction ICONIQ. Créateurs